Alle Gallerie dell'Accademia di Venezia una grande esposizione dedicata a Willem de Kooning, tra i più innovativi e influenti artisti del XX secolo. De Kooning è fra coloro che hanno contribuito maggiormente allo storico spostamento dell’avanguardia artistica da Parigi a New York nel secondo dopoguerra.

L'esposizione sarà la prima a esplorare l’impatto che ebbero i due soggiorni italiani di de Kooning, avvenuti nel 1959 e nel 1969, sul suo lavoro. Con 75 opere, è la più grande mostra di De Kooning mai realizzata in Italia.

Quando Willem de Kooning mise piede a Roma come “grande pittore americano” nel 1959, era la prima volta che lasciava gli Stati Uniti da quando era arrivato in Virginia come clandestino olandese di 22 anni nel 1926. Era già un fulcro della Espressionismo astratto, dopo il successo di critica per una mostra all'inizio di quell'anno alla Sidney Janis Gallery di New York, con i suoi Abstract Parkway Landscapes: magnifici dipinti dai colori vivaci ispirati ai suoi viaggi in macchina da Manhattan a Long Island.

Alcuni dei dipinti di Parkway sono tra i momenti salienti della mostra alle Gallerie dell'Accademia di Venezia in concomitanza con la 60a Biennale di Venezia.

Al centro della mostra ci sono i disegni in bianco e nero che realizzò nella capitale italiana nel 1959, conosciuti come i Romes, così come tre dei cosiddetti Paesaggi pastorali – audaci sviluppi della serie Parkway che De Kooning realizzò ispirato dall’Italia nel 1960, dopo essere tornato a New York. Questo trio di dipinti alti 2 metri – Door to the River, A Tree in Naples e Villa Borghese – sono in prestito rispettivamente dal Whitney Museum, dal MoMA e dal Guggenheim.

De Kooning era arrivato a Roma “senza un piano e vi era rimasto qualche mese”, dice Mario Codognato, che sta co-curando la mostra di Venezia insieme a Gary Garrels. "Era tipico, in un certo senso... la sua vita e i suoi movimenti sono molto legati alla sua vita sentimentale." Al suo arrivo, Afro Basaldella, artista italiano che aveva conosciuto a New York, “gli regalò il suo studio, un piccolo attico in via Margutta”. C'erano poca luce e spazio, un fattore importante nel lavoro realizzato da De Kooning. "Avrebbe potuto realizzare solo opere relativamente piccole su carta".

Il ritorno di De Kooning in Italia nel 1969 è segnato da una vera e propria sperimentazione con la scultura. A Roma incontrò lo scultore  Herzl Emanuel, che aveva conosciuto negli anni '30 negli Stati Uniti. Emanuel aveva uno studio a Roma con le strutture per realizzare sculture in bronzo, così De Kooning iniziò le sue prime incursioni nell'argilla.

La mostra di Venezia comprende alcuni esempi importanti per mostrare il ruolo chiave della scultura nella sua opera: tredici piccoli bronzi realizzati da de Kooning a Roma. Le opere sono il risultato dei primi esperimenti dell'artista con la creta che, tra il 1972 e il 1974, una volta tornato a New York, lo porteranno a produrre un nuovo nucleo di sculture. Si pensa che queste opere siano state  influenzate anche dall'atmosfera politica e culturale dell'epoca, compreso il teatro d'avanguardia che De Kooning aveva visto a Spoleto. Sulle pareti circostanti si potranno ammirare i quadri figurativi dipinti nello stesso periodo, accanto a grandiosi dipinti astratti realizzati successivamente dal 1975 al 1977."

Willem de Kooning e l'Italia , Gallerie dell'Accademia, Venezia, 16 aprile–15 settembre

Gallerie dell'Accademia, Campo della Carità 1050, Venezia.

ORARI DI APERTURA
LUNEDÌ: 8.15-14.00
IL LUNEDÌ LA VENDITA DEI BIGLIETTI TERMINA ALLE ORE 13.00
DA MARTEDÌ A DOMENICA: 8.15-19.15

LA VENDITA DEI BIGLIETTI TERMINA ALLE ORE 18.15

In alto: una immagine della mostra Willem de Kooning e l'Italia-Gallerie dell'Accadmia, Venezia

Qui sotto: un'altra imagine della mostra

Willem-de-Kooning-e-Italia-Gallerie-dell'Accademia-Venezia